画笔下的天地情怀：他花20年在锡林郭勒草原画马

中新网呼和浩特3月1日电题：画笔下的天地情怀：他花20年在锡林郭勒草原画马

中新网记者奥蓝

刘亚江年过六旬，2005年之后只做一件事，在锡林郭勒草原画马。

这些天，《蒙古马精神颂·天地情怀——刘亚江作品全国巡展》在内蒙古美术馆展览，展出《蒙古马精神》《马背上的家园》《原乡》等96幅油画作品。内蒙古美术馆馆长柳迪评价说，刘亚江将西方油画的厚重质感与东方艺术的神韵写意相融合，通过对牧民日常与自然风物的质朴描绘，形成更具概括力与精神性的表达。

日前，记者见到了刘亚江。他身着中式服装，头戴一顶棒球帽，说话轻声细语。

刘亚江是湖南人，1987年毕业于中央工艺美术学院。一直以来，他都对民族文化兴趣浓厚，此前曾在内蒙古自治区呼伦贝尔、通辽等地追寻草原生活，还在深圳创办过一家以草原文化为主题的俱乐部。但他觉得，还不够。

2005年，刘亚江陆续结束了之前的工作和业务，一人一车来到锡林郭勒。“在深圳，每天草原的歌舞和酒香像风一样吹过，但我却没办法将这种又美又真的情怀留下来，第二天还是惆怅。于是，我决定拿起画笔将这种美锁定，这也是我的老本行。”

为什么是锡林郭勒？刘亚江告诉记者，锡林郭勒是很具代表性的草原，有多元的地貌，还是文化沉淀完整又丰满的地区。

“这里，有辽阔的天，宽广的地，英俊的马和温和的羊，这些生命的组合构成了能够感染人的牧歌。”刘亚江继续解释说，扎根于这片土地生长出的歌舞民俗、蒙古族传统竞技、民族传统服饰等也是其他地方无可比拟的。“在我看来，这是一片非常疯狂也难以表达的美丽土地。”

慢慢地，家人也来了，他也在这里开起了工作室、创作了数百幅油画作品。2024年起，刘亚江带着作品走进北京、福建、湖南等地。

谈及这些年的创作过程，刘亚江将其称之为“记录生活”。

“对我来讲，不存在采风这两字。因为采风是来了就走的，而我生活在这片土地上，画的是亲戚朋友之间的事，展现的是我对家乡的情感。”刘亚江告诉记者，作品中的模特都是日常打交道的人和动物，说话是什么声音、走路是什么姿态，他如数家珍。

20余年来，刘亚江画的最多的，还是马。在他的作品中，有辽阔草原上的万马奔腾，有牧人与马的深厚情谊，还有大量有关马形象的油画创作。

“你看，这匹马的眼睛为什么这么小？因为冬天的马，眼睛就是这样。”刘亚江指着展品中的早期作品告诉记者，他早期绘画更现实，创作时忠实于现状。

刘亚江很喜欢黄昏时的草原，也创作了很多作品。在他看来，暖柔的夕阳下，牧羊人骑马赶着羊群回家，这样的黄昏牧歌画面放松、安静且真实。“我觉得它是最美的。”

“创作的意义，源于人的真实情感。而我的画，是我对草原的真情展现。”刘亚江笔下的草原生活不同于人们惯常印象中的明亮艳丽，而是色调暗雅、色彩浓厚。他告诉记者，锡林郭勒草原的无霜期仅百天左右，蓝天白云遍地花的景象其实很短暂，这里更多的是寒风凛冽、气候恶劣的生活。在这样的天地中，牧民们淳朴美好。

“这种苍茫的、凛冽的底色中，有旺盛的生命力，也有灵魂深处的孤寂感。这正是我想用绘画表达的，一种深沉、雄浑、苍凉刚劲的生命状态，一种归于平静的心灵永恒。”刘亚江总结说，这是一种深层次的真实。

按照计划，《蒙古马精神颂·天地情怀——刘亚江作品全国巡展》在呼和浩特的展出将于3月3日结束。(完)